4月3日，第289期星期四人文讲座暨美育讲堂第2期在学术报告厅成功举办。此次讲座主讲嘉宾胡智锋是北京师范大学艺术与传媒学院教授，博士生导师，北京电影学院原党委副书记、副校长，国务院学位委员会第七、八届戏剧与影视学科评议组召集人，中国文联第十一届全国委员会委员，中国电视艺术家协会副主席，中国高校影视学会学术委员会主任；教育部“长江学者”特聘教授，哈佛大学高级访问学者。入选中组部首批“万人计划”哲学社会科学领军人才，中宣部“四个一批”人才工程，“新世纪百千万人才工程”国家级人选，“新中国60年影响中国广播电视进程的60位人物”。

在讲座中，胡智锋对影片《哪吒之魔童闹海》进行了多维度的深度解读。在社会价值层面，该片通过塑造以无量仙翁为代表的强权形象，引发观众对社会不公现象的深刻反思。同时，哪吒反抗命运的精神内核精准捕捉了当代观众渴望突破现实困境的情感诉求，其展现的亲情羁绊、友情力量以及反抗霸权的英雄主义、保家卫国的集体主义等普世价值，引发了广泛的情感共鸣。在艺术创作层面，制作团队历时八年的匠心打磨，不仅在技术上实现了国产动画电影的视效突破，更在视觉呈现上完成了对传统神话美学的现代重构，形成了独树一帜的艺术风格。文化内涵方面，影片深度挖掘《封神演义》《西游记》等经典IP，有机融入了阴阳平衡的道家哲学、天人合一的宇宙观以及自强不息的民族精神，通过服饰道具、台词对白、配乐音效等细节，构建了富有中国美学特质的文化表达体系。该片在国际传播领域取得了突破性成就，不仅成为中国文化走出去的典型案例，更通过引发全球政要和意见领袖的热议，成功转化为公共外交的重要载体，展现了当代中国文化的国际影响力。

接下来，胡智锋进一步剖析了《哪吒之魔童闹海》所折射出的中国电影产业深层问题。他认为，该片呈现出显著的内外反差现象。国内票房表现亮眼，却未能复制欧美商业大片的全球市场渗透力。这种反差主要源于三重制约因素，其一是文化折扣效应导致的中国叙事国际接受度问题，其二是海外市场培育不足带来的发行渠道局限，其三是类型定位模糊造成的国际观众认知障碍。在人才培养维度，影片导演饺子的非科班背景引发了业界对影视教育体系的反思。胡智锋强调，饺子的成功案例既体现了个人天赋与极致努力的价值，更凸显了当前影视教育中实践创新能力培养的不足。这一现象促使影视专业教育必须重新审视培养目标，在保持专业性的同时，探索更加开放、多元的创新人才培养模式，以应对文化产业发展的新需求。

最后，胡智锋精辟提炼出《哪吒之魔童闹海》对中国影视产业发展的三大启示。首要的是培育深耕细作的长期主义精神，该系列电影历时多年的匠心打磨印证了精品创作需要时间沉淀的真理；其次要坚守精益求精的工匠精神，在艺术水准和技术呈现上不断追求突破与超越；最后更重要的是要具备敏锐的时代洞察力，使作品既能深刻反映时代精神，又能精准触达观众的情感共鸣点。

本次讲座通过深度解码《哪吒之魔童闹海》的创作密码，不仅让在场师生领略到中国动画电影的艺术成就和文化价值，更引发了关于影视创作规律、产业发展路径的深层次思考。这种专业解读既提升了学生的影视鉴赏能力，也激发了年轻一代投身文化创意产业的热情。